Zadaniem tej książki jest dostarczenie Czytelnikowi niezbędnych informacji, które są konieczne do opanowania zasad funkcjonowania programu Flash 5. Jej lektura powinna być pomocna w zrozumieniu podstawowych kwestii -- sposobu łączenia komponentów filmów Flasha i korzystania z jego podstawowych narzędzi. Integrację całej wiedzy zapewni natomiast seria szczegółowo opisanych ćwiczeń. Nasza misja polega więc - by posłużyć się metaforą - na wejściu na orbitę wokół planety Flash, wraz z całym wyposażeniem i środkami koniecznymi do bezpiecznego lądowania.

Książka ta jest bardzo pomocna przy analizie wszelkich aspektów projektowania interfejsów za pomocą Flasha. Stopniowo wzbogaca naszą wiedzę i umiejętności. Omówione zostają tu również możliwe pułapki i trudności, z jakimi stykają się projektanci witryn sieciowych. Zawiera więc dużo istotnych informacji. Pozwala poznać najprostszy sposób projektowania witryn, które będą przyjazne dla Sieci i podsuwa rozmaite rozwiązania problemów, z jakimi się spotykamy, gdy owoce naszej ciężkiej pracy chcemy umieścić w Sieci.

sed i awk to potężne narzędzia edycji dla osób tworzących i modyfikująych pliki tekstowe. Programy te i wyrażenia regularne pozwalają programistom i administratorom systemów na automatyzację zadań edycji przeprowadzanych na jednym i większej liczbie plików, na uproszczenie zadań przetwarzania i dokonywania tych samych modyfikacji w wielu różnych plikach tekstowych oraz napisania programów konwertujących.

Książka "sed i awk. Leksykon Kieszonkowy" jest uzupełnieniem książek "sed & awk, Second Edition" oraz "Unix in a Nutshell, Third Edition". Niniejszy niewielki leksykon zawiera przydatny zbiór odnośników i może służyć jako podręczny przewodnik wśród informacji prezentowanych w obszerniejszych pozycjach. W "sed i awk. Leksykon kieszonkowy" można znaleźć zwięzły opis wyrażeń regularnych, sposobów dopasowania tekstu oraz informacje o sed i awk.

Charakterystyka Internetu i jego użytkowników pozwala na zrozumienie do kogo możemy za jego pomocą dotrzeć, w jaki sposób możemy przekazać informacje i jak sprawić aby prezentowane treści były interesujące i zachęcające. W zależności od pozycji przedsiębiorstwa na rynku stosowane są różne strategie. Dzięki tej książce poznasz zarówno działania liderów rynkowych jak i małych firm, które dzięki pomysłowości i wiedzy osiągają równie dobre rezultaty przy bardzo niskich kosztach. Po jej przeczytaniu będziesz mógł sam zająć się promocją witryny internetowej, koncentrując się na następujących zagadnieniach:

• reklama internetowa,
• standardy reklam i sposób określania ceny reklamy internetowej,
• cele i efektywność reklamy,
• sposoby promocji produktów niezwiązanych bezpośrednio z witryną internetową,
• sposoby bezpośredniego przekazu za pomocą e-mail, komunikacji wewnętrznej przedsiębiorstwa, sponsoringu,
• marketing oparty na wynikach,
• działanie programów partnerskich,
• metody kontroli i analizy działań marketingowych w Internecie,
• metody i narzędzia zarządzania komunikacją z klientami.

Firma Corel postanowiła stworzyć program, którego możliwości byłyby równie nieograniczone jak wyobraźnia artysty. I chyba jej się to udało! Z racji niewielkiej objętości książki, w tekście znalazło się omówienie jedynie wybranych zagadnień związanych z korzystaniem z programu Corel PHOTO-PAINT. Dobór tematów ma na celu pokazanie ogromnych możliwości programu i ułatwienie późniejszej pracy.

W książce opisano i zilustrowano ćwiczeniami:

• wczytywanie i importowanie plików,
• zapisywanie i eksportowanie plików,
• korzystanie z elektronicznego katalogu obrazków Scrapbook,
• optymalizację rozmiarów plików do publikacji w Internecie,
• różnice pomiędzy formatami wektorowymi i bitmapowymi,
• konwersję plików bitmapowych na formaty wektorowe i plików wektorowych na formaty bitmapowe,
• konfigurowanie programu,
• posługiwanie się narzędziami malarskimi,
• stosowanie wypełnień,
• pracę z tekstem,
• używanie masek,
• stosowanie efektów specjalnych,
• tworzenie animacji,
• automatyzację pracy za pomocą skryptów.

W książce tej pokazano najlepsze sposoby wprowadzania w życie DHTML-a i CSS, umożliwiające obejrzenie tych stron jak największej liczbie osób myszkujących po Internecie. W celu lepszej organizacji informacji książka jest podzielona na cztery części:

• Część 1. informuje, jak używać CSS, aby zapanować nad wyglądem zawartości stron internetowych. Pokażę właściwe sposoby kontrolowania różnych aspektów wyglądu strony.
• Część 2. zajmuje się sposobem wykorzystania obiektowego modelu dokumentu (DOM -- Document Object Model) wraz z CSS i JavaScriptem do stworzenia prostych funkcji dynamicznych. Pokażę także, jak stworzyć DOM, pozwalający na uruchomienie funkcji dynamicznych w większości przeglądarek, maksymalnie ograniczając przy tym ilość zbędnego kodu.
• Część 3. skupia się nad sposobem wykorzystania DHTML-a i CSS w dwóch najbardziej znanych programach do edycji stron internetowych: Adobe GoLive i Macromedia Dreamweaver. Chociaż nie musimy używać tych programów przy tworzeniu stron internetowych w technologii DHTML i CSS, to mogą one ułatwić nasze życie.
• Część 4. pokazuje, jak przy użyciu DHTML-a i CSS zaprojektować witrynę internetową, opisuje także niektóre zastosowania tych technologii. Dodatkowo pokazuje, jak szukać błędów w kodzie oraz zapoznaje nas z dopiero pojawiającymi się technologiami.

Nowe wydanie znanej książki zostało dostosowane odpowiednio do zmian, jakie zachodzą w naszej branży. Uwzględniłem własne, nowe pomysły oraz sugestie tych, którzy zapoznali się z wcześniejszymi wydaniami. Blisko połowa materiału jest nowa. Czytelnicy poprzednich wydań przekonają się, że rozdziały od 1. do 6. są dość podobne, choć zmieniłem niektóre obrazki na inne, lepiej ilustrujące temat, i przepisałem na nowo kilka fragmentów rozdziału 2.

Nie powinno to być dla nikogo zaskoczeniem. Podstawowe zasady korekcji są ponadczasowe i nie zmieniają się wraz z wejściem kolejnej wersji Photoshopa. Każdy obraz, jaki tu opisuję, mógł zostać w podobny sposób skorygowany -- choć mogłoby to być nieco bardziej pracochłonne -- nawet w Photoshopie 3, który pojawił się na rynku w roku 1994. (Wcześniej Photoshop nie był wyposażony w warstwy, które są niezbędne przy wykonywaniu niektórych opisywanych tu operacji.)

W rozdziałach 2. -- 5., dla uproszczenia, pracować będziemy cały czas w trybie CMYK, choć większość cyfrowych obrazów zaczyna swe istnienie w innych trybach. W rozdziale 6. omówimy dokładnie proces separacji, kładąc szczególny nacisk na GCR. Kolejne trzy rozdziały poświęcimy związkom między poszczególnymi przestrzeniami kolorów; te trzy rozdziały zostały znacznie zmienione w porównaniu z ostatnim wydaniem. Zastanowimy się, między innymi, w jakich przypadkach korzystna może być praca w RGB lub LAB. Wszystko o kalibracji oraz o precyzji procesu separacji znajdziesz w rozdziałach 10. -- 12., które są całkowicie nowe. W rozdziale 10. omawiać będziemy podstawy kalibracji, a w rozdziale 11. ustawienia koloru Photoshopa. Rozdział 12., na żądanie Czytelników, został w całości poświęcony najbardziej skomplikowanemu zagadnieniu związanemu z kalibracją; przyrostowi punktu rastrowego. Jak zwykle, postaramy się raczej dać całościowy obraz zagadnienia niż zbiór szczegółowych receptur przeznaczonych dla użytkowników bieżącej wersji Photoshopa.

Stało się tradycją, iż kolejne wydania "Korekcji i separacji..." zawierały tajemną wiedzę specjalistów od separacji obrazów; można tu było znaleźć techniki znane tylko nielicznym, jak np. metoda korygowania za pomocą krzywych wyłącznie wybranych zakresów tonalnych obrazu lub opis manipulacji GCR-em. Do tego dokładano zawsze garść technik, o których nikt wcześniej nie słyszał, lecz wkrótce stały się one całkiem szeroko stosowane. Do tej grupy zaliczam poszerzone użycie trybu LAB, metodę mieszania kanałów i wybiórcze wyostrzanie kanałów. Rozdział 16. idealnie wpisuje się w ten trend. Omówimy w nim metodę mieszania kanałów opartego na jasności, nad którą pracowałem przez ostatnich parę lat. Z moich doświadczeń wynika, że może ona być naprawdę przydatna.

Aby przetrzeć drogę tej nowej technice, uaktualniłem cały rozdział 13., w którym omawiana jest konwersja kolorowych obrazów do obrazów czarno-białych. Rozdział ten uchodził za niezmiernie nowatorski, gdy opublikowano go po raz pierwszy w roku 1994, tak że w wydaniu z roku 1998 pozostawiłem go bez zmian. Zasady takiej konwersji są wciąż takie same, lecz ich objaśnienie jest teraz bardziej przystępne.

Rozdział 14. poświęcony jest rozmaitym rodzajom rozdzielczości, z jakimi miewamy do czynienia, a rozdział 15. dotyczy zjawiska mory, przy czym sporo uwagi poświęcono obrazom skanowanym z rastrowanych oryginałów. Te dwa rozdziały nie różnią się wiele od swych odpowiedników z roku 1998. Ostatni rozdział kończy się tym samym, co niegdyś, sympatycznym obrazkiem z kuflem piwa. Nie licząc jednak tego jednego przykładu, jest całkiem nowy. W oddzielnej ramce znajdziesz tam krótkie omówienie zasad postępowania z obrazem; ta ściągawka pomoże ci opracować właściwą strategię. To podsumowanie wiadomości zawartych w tej książce. Starałem się przedstawić proces myślowy, jaki powinniśmy zastosować przy analizie każdego nowego obrazu.